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martes, 18 de octubre de 2016

Conferencia sobre la reciente restauración del ábside de Santa Marina


El jueves 13 de octubre de 2016 asistimos a la anunciada conferencia sobre la reciente restauración del ábside de la iglesia parroquial de Santa Marina.

Abrió la charla su actual párroco que puso de manifiesto que el proyecto era obra del párroco anterior: D. Carlos Linares, trágicamente fallecido en el verano del año pasado.

Nos habló del presupuesto inicial (alrededor de 100.000 €) financiado en su mayor parte por los fondos de la parroquia y a las aportaciones voluntarias de sus fieles, porque la aportación de una institución pública se había perdido, por razones de plazos en el comienzo de la ejecución de la obra.

Luego intervinieron D. Manuel Murillo (representante de la empresa “Construcciones A. Luque", encargada de los trabajos), el arquitecto director del proyecto, D. Fernando Osorio García y la restauradora Dª Pilar Vinós Checa.

Todos ellos justificaron la desviación del presupuesto hasta los 160.000 € finales, que han producido un déficit que parece habrá de ser cubierto por los parroquianos.

El arquitecto y la restauradora nos ilustraron sobre todo el proceso restaurador, desde problemas encontrados una vez puesta en marcha la obra a las soluciones adoptadas. Todo bien documentado con fotografías, planos y alzados. Unas soluciones que consideramos adecuadas dado el excelente resultado. Quizás sus explicaciones pudieron resultar un tanto ininteligibles para la gran mayoría del público asistente, lego en términos técnicos como los que se utilizaron. Pero “nadie es perfecto”. Y sus explicaciones en el ulterior coloquio resultaron clarificadoras.

En fin, un evento que consideramos muy positivo, y no solo por lo explicativo y didáctico, sino porque celebramos que las iglesias se conviertan en centros culturales y de encuentro entre los vecinos, al margen de la liturgia, motivo esencial (aunque no único) de su existencia.

¡Bien por actividades como ésta!


domingo, 4 de mayo de 2014

Nueva escultura: Homenaje a los Patios


Nuestro barrio cuenta con una nueva escultura. El martes 29 de abril, casi una semana antes de que comience su fiesta, se ha inaugurado una obra en bronce como homenaje a la Fiesta de los Patios de Córdoba. Su autor es el destacado escultor José Manuel Belmonte y está ubicada en la Puerta del Rincón, significativo lugar de nuestro barrio. El acto estuvo presidido por el alcalde, quien desveló que se trata "de un monumento no terminado".

La obra muestra una sensual mujer cordobesa que riega las macetas de una pared con el típico artilugio compuesto de una caña o palo rematado en una lata que contiene el agua. La figura, realizada casi a tamaño real, mide 1'90 metros y está parcialmente policromada. A pocos días de su inauguración, ya es frecuente ver fotografiarse junto a ella tanto cordobeses, como a los muchos visitantes que inundan nuestras calles en estos calurosos días.

lunes, 27 de mayo de 2013

Imágenes 2013

 

Entre la cada vez más numerosa afluencia de público a los patios y  la celebración de la Feria, los cordobeses teníamos la oportunidad de disfrutar del trabajo colectivo del vecindario de la calle Imágenes y alrededores.

Este 9º año  no nos ha sido posible. Primero por el irracional vandalismo que sufrieron varias de las transparencias y luego por les efectos del intenso viento desatado el día 14 de mayo que determinó la prematura retirada de todos los colgantes para evitar posible daños a los viandantes.


No obstante, quienes no pudiesen pasear por la calle Imágenes antes del desmontaje, se puede consolar con las estupendas fotografía recogidas aquí, aquí y aquí…



Además nos podemos alegrar de que vecinos de las calles Chaparro y Marroquíes hayan imitado la iniciativa de Imágenes, colgando telas pintadas con motivos florales que se pueden apreciar en varios sitios de la web.

Fotografías de Rafael Jiménez

viernes, 8 de febrero de 2013

Iglesia parroquial de Santa Marina


La iglesia parroquial de Santa Marina de Aguas Santas es la que da nombre a nuestro barrio. Fue fundada en el siglo XIII tras la conquista de la ciudad por Fernando III el Santo, de ahí que al igual que otras de la misma época, como San Lorenzo o la Magdalena, se incluya en el grupo de “iglesias fernandinas” o “de reconquista”. Este grupo de iglesias comparten características comunes como el tipo de arcos, los gruesos muros y sus cubiertas de madera. Los expertos las clasifican como de estilo gótico-mudéjar, pues combinan  elementos del arte gótico con otros de origen hispano-musulmán. 


Lo que más llama la atención de nuestra iglesia es su imponente fachada, con aspecto de fortaleza gracias a sus cuatro enormes contrafuertes asimétricos y escalonados que dejan pequeño al rosetón.



Santa Marina doblegando al dragón. 

En su lateral norte (hacia la calle Moriscos) hay otra entrada también con arco ojival rematado por una hornacina en la que se encuentra la santa doblegando a un dragón. En el lado opuesto (plaza del Rector) la portada es menos monumental, pero también de arcos apuntados y abocinados bajo un tejaroz que descansa sobre modillones de rollos como los que podemos encontrar en la Mezquita.

Portada mudéjar de la capilla de los Orozco (hoy sacristía).

En el interior hay tres naves cubiertas de artesonado. La iglesia ha sufrido numerosos añadidos y algunas transformaciones a lo largo de la historia. Entre ellas destaca la capilla de los Orozco (actualmente la sacristía) con una preciosa portada de yesería mudéjar con mocárabes. En el lado opuesto encontramos la capilla del Sagrario, obra barroca de finales del siglo XVIII.

Al margen de lo arquitectónico, en el interior se pueden ver pinturas atribuidas a Cristóbal Vela, Antonio del Castillo y Fray Juan del Santísimo  Sacramento. Por lo que se refiere a esculturas destacan las imágenes de la Virgen de la Alegría (1944) y El Resucitado (1988), obras de Juan Martínez Cerrillo y Juan Manuel Miñarro López, respectivamente, que procesionan en la mañana del Domingo de Resurrección, poniendo punto final a la Semana Santa cordobesa.

Campanario.
La torre campanario es otro elemento  destacar, pues recuerda a un alminar, lo que no tiene nada de extraño teniendo en cuenta que es más que posible que la iglesia se levantase sobre una antigua mezquita de barrio. Está rematado por un campanario obra de Hernán Ruiz II, prestigioso arquitecto que trabajó en la Catedral. En su decoración destacan cabezas de león y escudos heráldicos. La torre está rematada con una veleta que representa a San Rafael con el pez colgante.

Las obras terminadas en 2010 liberaron los ábsides de añadidos posteriores, con lo que el paseante puede rodear completamente la iglesia y admirar toda su belleza. 


viernes, 29 de junio de 2012

LOS PATIOS DEL PALACIO DE VIANA

Entrada actual al palacio y los patios

El pasado día veintiséis de abril es un día de puertas abiertas del los Patios del Palacio de Viana, día que había que aprovecharlo pues estamos en tiempos que la privatización de las cosas obligaran al pago de su disfrute. Antes creo recordar que la entrada a los patios estaba exenta de pago. La pena es que no pudiese ser el palacio público, y su paso por las manos de la iglesia significase –ya lo era antes- la privatización definitiva. Multitud de fotógrafos, unos más japoneses que otros, pero multitud.


Casa del s. XV

De todas formas siempre han sido los patios un verdadero goce de los sentidos. Otra cosa es el palacio que simboliza lo que no debe ser, épocas de grandes diferencias, aunque poco difieren de estas y de las que están por llegar, si no le ponemos entre todos remedio. Cuando escribo esto estoy pendiente de la hora para la manifestación protesta por los desmanes que está cometiendo el capital -digo capital y no gobierno, porque este es el que manda, la soberanía del pueblo es mentira, y los gobernantes meros comparsas-  en la Sanidad y la Educación. Sólo se pueden hacer con ciertas edades cuestiones testimoniales de relleno o bulto da igual, pero no olvidar nunca que gota a gota se llena un jarro.

Salón 
El palacio contiene en si mismo, formando parte de su propio ser, una de las mejores y cuidadas colecciones de patios de Córdoba.  Fue declarado Monumento histórico Artístico Nacional en 1981 –que puede que lo librara de la especulación y la posible picota- y Jardín Histórico Artístico en 1983, 29 y 31 años hace respectivamente. Los folletos del mismo hablan de un recorrido sensorial, y es así no cabe la menor duda, es una primavera constante la que se vive en ellos, y una sinfonía de colores donde priman los verdes de todo tipo. 



Capilla

Olor, color, texturas, sonidos, un conjunto de sensaciones que, mezcladas, te embriagan de tal manera y te transportan a un estado que pudiera ser cercano a la paz de ese paraíso que citan todas las religiones para ganar sus adeptos. Un edén particular dentro de la vorágine de la ciudad y la contaminación. Rincones para cualquier estado de ánimo, para cualquier espectador. 



Una rosa


A primera vista no se van modificaciones en los patios, me imagino que el remozamiento pasa desapercibido. Sí es evidente una tienda, cuestión comercial fundamental, una sala de proyecciones y otra a modo de aula audiovisual con nuevas tecnologías. Es importante citar el folleto explicativo al que le daría un sobresaliente. En él se nos citan curiosidades a no perderse: una encina de más de cuatrocientos años; un pozo medianero de brocal hispano-musulmán;  un cenador grutesco; azulejos del patio de los Jardineros; objetos arqueológicos en el patio de la Capilla; y otras curiosidades que no vienen en los papeles.



Cenador grutesco

Nos hablan de los dieciocho propietarios que ha tenido el palacio, desde que D. Gome, el de las Rejas, le dio su nombre primitivo. Tiene una extensión de unos seis mil quinientos metros cuadrados en la actualidad, pero en principio y a lo largo de los siglos ha ido creciendo la propiedad.



Plano de los patios

En principio nos trasladamos a mediados del siglo XV: Patio de los Naranjos del Recibo y la portada en el s. XVI y el del Archivo en el s. XVIII; Una primera ampliación a finales del s. XVI, la Caballerizas y el Patio de las Rejas del XVII; Segunda ampliación mediados del XVI, Patio de los Gatos que configuraba una casa del s. XV se adquirió en el XVI y se incorporó en el XVIII.  Tercera ampliación, segunda mitad del s. XVII; Patio de la Madama s. XVIII. Cuarta ampliación principios del s. XIX; Jardín s. XIX, Patio de la Capilla s. XVII, Patio de la Alberca y del Pozo, Jardineros y Cancela que tiene modificaciones importantes en el s. XX. Quinta ampliación finales del s. XX; Patio de las columnas 1983.



Plano Histórico del Palacio

Siempre hemos dicho que la herencia de los patios en esta ciudad procede en principio de la civilización romana, que en sus normas arquitectónicas -evidentemente la de las casa de la clase media y alta-, contaba con el impluvio para recoger el agua de lluvia y a cuyo alrededor se situaban diversas estancias.  Luego la civilización árabe más celosa de su intimidad lo incorpora a sus casas, con las entradas en ángulo recto para no que no se vea el interior, además de buscar ese oasis necesario de agua y verdor, como un edén particular.



Otra rosa

Al final las casas de vecinos, cuya colectividad es la culpable de su continuidad, con el esfuerzo y colaboración de los vecinos, era lo único agradable dentro de las míseras condiciones de vida. Unos retretes comunes, una pila común, incluso cocinas, y como no, el patio lugar donde normalmente se vivía porque lo más corriente es que las familias tuviesen una sola habitación para todos sus miembros. El recorrido actual de los patios de Viana es en sentido contrario al anterior. Se empieza por la tienda la que tienes que cruzar entera para desde allí iniciar el recorrido sensorial, una vez hayas visto la cantidad de objetos que puedes adquirir de todas clases. 


Patio de Recibo (El símbolo del prestigio)

El patio, la portada renacentista y las caballerizas, todos ellos del siglo XVI, son el símbolo del estatus económico y la fortaleza de la familia Villaseca. Destaca su arquitectura soberbia y la jardinería con una enorme palmera en su centro.


Patio de los Gatos (Hogar medieval)

Es uno de los más normales. Perteneció a las casas de la Puentezuela de Tres Caños y eran viviendas de alquiler, allí se ven las cocinas y pilas comunes. Es uno de los más antiguos de la ciudad.


Patio de los Naranjos (Huella del jardín-huerto árabe)

Fue el patio de entrada al palacio en el s. XV, Tiene la configuración celosa de su intimidad el agua y su combinación de frutales y plantas.




Patio de las Rejas (Exhibición del poder)

Se realizó en el s. XVII en su fachada sur se abre con tres rejas manieristas que dieron el nombre a la calle dónde miran y por donde se permite ver el interior para exhibir el poder de sus propietarios, es el llamado icono de Viana.


Patio de la Madama (El gusto por lo exquisito)

Su corte es clásico e íntimo, para el disfrute privado, se construyó con la reforma del s. XVIII y en el XX incorporó el círculo de cipreses.



Patio de las Columnas (Espacio cultural de los siglos XX y XXI)

Se construyó en 1983 para eventos y actividades culturales por Cajasur.



El Jardín (Arquitectura vegetal)

Se realiza a principios del s. XIX, a imitación de los jardines de esa época, por deseo del VII marqués de Villaseca.


Patio de la Alberca (La intendencia jardinera)

El conjunto de este patio con su alberca e invernadero, junto con el del Pozo y los Jardineros es el espacio laboral de mantenimiento de todo lo demás. Fue la zona de servicio de la casa de los Torres Cabrera, que se anexiona en el s. XIX


Patio del Pozo (El agua de Viana)

El pozo que surte de agua al palacio, del arroyo subterráneo del Colodro, que no ha dejado de manar nunca y que mantiene con su líquido y preciado elemento la población vegetal de todos los patios.



Patio de los Jardineros (El jardín vertical)

Este lugar albergaba los útiles de jardinería. Lo más destacable es el alto muro forrado de celestina y todos los elementos arqueológicos que allí se exhiben, de los que no se cita su procedencia.



Patio de la Capilla (El silencio)

Se configura en el s. XVII y se incorpora al palacio en el s. XIX. Su nombre le viene por una capilla que se recupera de la ruina. Destacan también múltiples piezas arqueológicas de las que también se echa de menos saber su origen, una simple plaquita con una reseña sería suficiente.



Patio del Archivo (El barroco cordobés)

Es el patio interior por excelencia, el centro de la propiedad, prácticamente en el corazón del palacio que alberga  en su planta superior el importante archivo de Viana. Sus puertas y ventanas azules y su jardinería sobria con una fuente central mantienen la armonía del mismo.



Patio de la Cancela (Es la nueva entrada)

Fue la entrada a la casa de los Torres Cabrera, hasta que se anexionó a Viana por compra en el s. XIX. Su aspecto actual es de mediados del s. XX. Tuvo granero y caballerizas.



Un busto

Lo único verdaderamente cierto es que es una delicia visitar los patios de Viana, pero no lo hagan el día de puertas abiertas (que seguro tardará en haberlo), es imposible hacer una fotografía sin que en el encuadre haya ocho o diez personas, o si quiere rodar algo le salgan espectadores como en la tiradas de córner de los partidos de fútbol. Desesperante y lógico, y uno también era de los que molestaba seguramente a otros, aunque los que somos aficionados procuramos no entrar inmiscuirnos en los planos de otros.


Vídeo de las fotografías de los Patios de Viana



Vídeo de los Patios



Vídeo del Palacio



Postales de Viana


Fotos del autor y del folleto de Viana
Bibliografía del folleto de Viana.

Gracias a la gentileza del autor de esta entrada, Paco Muñoz, tomada de su blog Notas cordobesas.

lunes, 10 de mayo de 2010

Calle Imágenes 2010: COLORES contra los grises (crisis)



Por cuarto año consecutivo, durante este mes de mayo podremos disfrutar de la decoración de la calle Imágenes.

Decenas de enormes lápices de colores cuelgan de la calle, a los que se suman banderolas y partes del pavimento igualmente coloreadas. Contra los grises (de la crisis) colores.

Este es el lema para el presente año de este admirable proyecto colaborativo (“estética relacional”, como gustan de decir sus muñidores) que une a vecinos de todas las edades en una labor que año tras año amplía su saludable influencia.

No te lo pierdas.

(Más información e imágenes en el BLOG DE LA CALLE IMÁGENES).

sábado, 7 de noviembre de 2009

La Virgen de las Angustias, en San Agustín

Este grupo escultórico que procesiona en Semana Santa y es obra del famoso escultor cordobés Juan de Mesa, ha regresado por unos días a la iglesia de San Agustín, su lugar de origen, donde está expuesta al público desde el pasado día 2.

Es una obra hecha en madera policromada que le fue encargada al artista por el agustino fray Pedro de Góngora en 1627. El 26 de noviembre de 1627 Juan de Mesa declaraba en su testamento:

“estoy obligado de hacer una imagen de nuestra señora de la soledad o angustias, de la ciudad de Córdoba, para el padre maestro fray Pedro de Góngora, conventual en el convento de San Agustín de la dicha ciudad, lo qual no le faltan tres días de trabajo y e recibido quinientos reales por quenta”.

Se trata de una Pietá polícroma y vestida de ropa que estos días atrae a muchos visitantes al barrio y que está acompañada de una exposición titulada ANGUSTIAS. Fe, Historia y Patrimonio, que se podrá ver hasta el día 14 de noviembre de 2009, cuando la imagen regrese a la iglesia de San Pablo, donde reside desde 1961.

Un regreso que puede ser polémico por cuanto un grupo de fieles están recogiendo firmas para que se quede en San Agustín, su lugar de origen.

lunes, 28 de septiembre de 2009

Reabierta la iglesia de San Agustín


La iglesia de San Agustín de Córdoba, una de las muestras más destacadas del barroco andaluz en la capital, ha reabierto hoy sus puestas tras permanecer más de dos décadas cerrada, un acontecimiento que permitirá que "Córdoba se reencuentre a sí misma".

Con estas palabras, la consejera de Cultura, Rosa Torres, ha subrayado la importancia patrimonial de este templo, que ha contado con la inversión de 3,6 millones de euros para llevar a cabo su intervención integral, y que ha consistido en la actuación completa de las naves de la iglesia, en las cubiertas, en la consolidación de la torre y la renovación de revestimientos interiores y exteriores.

La restauración de yeserías, de las pinturas murales, del conjunto retabilístico, de los frontales del altar de mármol, la carpintería del coro y el púlpito de madera y la reconstrucción de la torre del campanario en base a restos de color han sido otras de las intervenciones realizadas en el templo, construido en 1328 en un estilo gótico inicial, pero que sufrió la transformación barroca en 1623.

Torres ha querido agradecer el respaldo recibido por su antecesora en el cargo, Carmen Calvo, pues ha asegurado que ha sido necesaria "la voluntad política para abordar este reto, para muchos inabordable", de restaurar el templo con "el rigor y la capacidad de saberse ganadores".

La intervención ha permitido recuperar "un coloso artístico, una pieza clave" del patrimonio cordobés, en el que los jóvenes "podrán descubrir" el templo y los que ya lo conocían se reencontrarán con la iglesia "en perfecto estado de revista" y además podrán apreciar "algunas de las sorpresas" que se han encontrado durante los trabajos de restauración.

También ha incidido en que la reapertura de San Agustín posibilitará que "Córdoba se sienta como una auténtica capital cultural" y se presente en "condiciones óptimas" al proceso de designación de la Capitalidad Cultural Europea de 2016.

Por su parte, el alcalde de Córdoba, Andrés Ocaña (IU), ha subrayado que hoy es "un día feliz" para la ciudad, que ha esperado 25 años para ver reabiertas las puertas del templo, si bien ha asegurado que "el resultado ha merecido la pena".

Esta reapertura "añade vida al barrio de San Agustín", ha afirmado el alcalde, que también ha recordado que en esta zona de la capital se está llevando a cabo una rehabilitación integral, que incluye la recuperación de la plaza y la construcción de un centro de día para mayores.

Además, el vicario general de la Diócesis de Córdoba, Fernando Cruz-Conde, ha adelantado que el administrador apostólico de Córdoba, Juan José Asenjo, será el encargado de oficiar la primera misa de esta nueva etapa del templo el 7 de octubre, cuando se celebra la festividad de Nuestra Señora del Rosario.

El poeta cordobés Pablo García Baena, que nació en este barrio de la capital, ha querido contribuir a la reapertura de San Agustín con la lectura de un breve relato en el que repasa sus recuerdos de infancia en esta misma iglesia, donde venía de la mano de su madre y contemplaba las imágenes de la Virgen de las Angustias o de Santa Mónica.

Este acto de reapertura ha contado con el apoyo de cientos de vecinos del barrio, que han llenado el templo para contemplar los trabajos de restauración que han durado más de dos años y que se vieron interrumpidos durante cinco meses para albergar la exposición "El fulgor de la plata", una de las seis exposiciones monográficas organizadas por la Consejería de Cultura dentro del programa "Andalucía Barroca".

Fuente: diario Público

Más fotos: AQUÍ.

lunes, 4 de mayo de 2009

Calle Imágenes 2009. Las cosas del querer…


Un año más los vecinos de la calle Imágenes llevan a cabo su proyecto de decoración reivindicativa de esta vía. En esta ocasión el tema es la crisis económica que nos azota. La intervención se titula LAS COSAS DEL QUERER…Y NO PODER.

Se han colgado más de 500 macetas junto a lienzos decorados con flores, salteados de anuncios y frases alusivas tales como "ni se compra ni se vende el cariño verdadero, no hay en el mundo dinero para comprar los quereres". Porque lo importante es la amistad y el amor entre la gente, y ese no está al alcance de los bancos.

En fin, una ocasión para disfrutar de la primavera en nuestro barrio mientras paseamos por esta calle, conversamos con sus vecinos y gozamos de su decoración, que también nos hará pensar.

Más información y fotos en el blog de la calle Imágenes.

domingo, 5 de abril de 2009

Goval

Nos recibe hospitalariamente en su casa de la calle Imágenes brindándonos asiento en el un sillón Wassily diseñado por la Bauhaus, escuela artística a la que admira.

José Antonio Gómez Valera nos confirma el origen de su nombre artístico: las primeras silabas de sus apellidos, algo muy común entre los jóvenes de su generación y que ha vuelto a ponerse de moda en estos tiempos gracias a Internet.

Goval nació y se crió en Linares, donde desde muy joven trabajó en la Factoría Santana, en la que comenzó como aprendiz. Sus inquietudes personales, sociales y artísticas le condujeron hacia los estudios universitarios y éstos a la docencia, que ejerció primero en la provincia de Almería y actualmente en Córdoba, donde ejerce como profesor de Dibujo en la Escuela Superior de Arte Dramático.

Está ligado al barrio de Santa Marina desde que el 15 de mayo de 1990 compró una vieja casa que derribó y sobre la que levantó la actual, diseñada por él mismo. Del barrio le gusta todo, hasta el punto de que nos ha costado trabajo que señalara algo negativo. El trazado de sus calles es lo que más aprecia; ese trazado que hace posible todavía que en muchas de ellas puedan jugar los niños como él lo hacía en su pueblo. Hecha de menos un centro cívico, aunque su casa actúa a menudo con esta función, pues en su patio se reúnen los vecinos para preparar las intervenciones que anualmente llevan a cabo cada mes de mayo y que cada vez atraen a más público. La de este año estará dedicada a la crisis, como podemos ver en el blog de la calle Imágenes.

“No pretendo cambiar el mundo, pero tampoco distraer” es la frase que domina la conversación cuando hablamos de su arte, aunque su obra resulta siempre muy reivindicativa.

Sabemos que le han ofrecido proyectos de envergadura, pero Goval los rechaza porque prefiere el universo de lo cercano, de lo abarcable. Como el de las niñas que mientras hablamos corretean por el patio; o el de los vecinos del barrio. Un universo de escala gratamente humana.

jueves, 8 de enero de 2009

Exposición colectiva en el espacio A_ROJO

Ayer miércoles 7 de enero tuvo lugar la inauguración de la exposición colectiva titulada GRAPHICS & MUSIC CORDOBA, que supone una antología del ciclo llevado a cabo meses atrás en este mismo espacio dentro de su programa TRANSVERSAL.

Diseño gráfico y música a cargo de Álvaro Cabrera, Kamboya DJ, Juan Clemente, Pedro Peinado (ausente por enfermedad), Manolo Torres, Pilar Rojo, Niños Prodigio, Carlos Pulido, Lukkah, Macarena M. y Shailand Endelwess, en un renovado espacio A_ROJO que incorpora una lugar para actividades no meramente expositivas como la tertulia o la adquisición de obras de arte.

El evento contó con la presencia del concejal de cultura Rafael Blanco (en la foto), quien alabó iniciativas artísticas tan novedosas y arriesgadas como las que lleva a cabo A_ROJO. También asistieron otros jóvenes artistas cordobeses entre los que se encontraba Miguel Gómez Losada, quien actualmente expone su obra en la galería Carmen del Campo.

La muestra estará abierta hasta el 6 de febrero de 2009.

domingo, 28 de diciembre de 2008

Un vecino decora VIMCORSA


Aunque la obra artística que hoy comentamos no se encuentra en el barrio, si que ha sido uno de sus habitantes el autor. Se trata de Antonio I. González, artista plástico vecino de Santa Marina, seleccionado para decorar la fachada de VIMCORSA en la segunda intervención del ciclo pictórico previsto.

La obra, que se llama “Caja de construcción”, destaca por su colorido y puede verse libremente en la calle Ángel de Saavedra (cerca del Conservatorio) hasta el día 1 de marzo de 2009.

lunes, 15 de septiembre de 2008

Exposición colectiva en el Espacio A_Rojo

Junto a la intervención que anteriormente comentamos, el Espacio A_Rojo ofrece una exposición colectiva con motivo de su primer aniversario.

Pinturas de Alberto Cea, José M. Velasco, Agustín Barrera y un vídeo que recoge la performance de Federico Montserrat Bulto Concebido, forman parte de esta colectiva que se completa con las esculturas de Checa, en las que metal, piedra y madera se conjugan dando lugar a elegantes formas cercanas a la abstracción.

Una buena muestra de los artistas que durante un año han pasado por esta sala a la que deseamos larga vida.

sábado, 13 de septiembre de 2008

FRÁGIL: Intervención artística urbana

Quien anoche o esta mañana pasase por la cuesta que va desde el cine Isabel la Católica hacia la plaza de Colón habrá visto "empaquetado" el pavimento bajo la fuente; es decir, cubierto de cartones y cintas de embalaje.

Se trata de una intervención artística de Solimán López titulada "FRÁGIL" que pretende realzar los elementos naturales frente a los no naturales.

La actividad se encuadra dentro de los actos de celebración del primer aniversario del Espacio A_rojo, cuya sede se encuentra en esa zona.

jueves, 19 de junio de 2008

Pintura en directo

Dentro de la programación Transversal que todos los miércoles tiene lugar en el Espacio A_Rojo, ayer tuvimos la oportunidad de asistir a la realización de una pintura en directo a cargo del pintor Rafael Caballano, quien al final del acto nos sorprendió gratamente al declararnos sus vínculos vecinales con el barrio de Santa Marina.

La presentación corrió a cargo de Javier Ibarra y fue seguida de unas palabras del artista sobre la obra (que dedicó emotivamente a un amigo), en las que confesó que para él se trataba de una experiencia nueva y excitante, pero también difícil.

A ritmo de sirtaki primero, y luego de jazz y mambo, el artista nos fue descubriendo la magia creativa del arte sobre un lienzo cuadrado de 2 metros de lado, mientras en una pantalla se proyectaban escenas de películas musicales (Zorba el griego...), en las que daba la impresión de que Caballano se inspirara.

La satisfacción del público fue total ante esta novedosa experiencia, que se suma a las que sirven de valioso contrapunto contemporáneo a los reconocidos valores del patrimonio histórico-artístico de nuestro barrio.

P.S.: como siempre en Flickr ponemos más imágenes del evento.